在離開供職 30 年的科樂美後，知名的遊戲設計師小島秀夫開始了一場全球旅行，拜訪北
美和歐洲的遊戲工作室。除了學習新的管理方法，他也「試圖為新遊戲尋找合適的技術」
。最近，Eurogamer 網站在瑞典馬爾摩採訪到了小島秀夫。

小島製作是一家「獨立公司」，但它又得到了 Sony 的資助。「Sony 給了我完全的自主
權， 」 他說，「我與他們之間達成了完美的協議。」 儘管小島製作與 Sony 的關係不
明，但是，工作室的第一款遊戲將會是 PS4 獨佔。

在旅行中，小島秀夫花費了大量時間與遊戲引擎開發商聯繫，試圖找到最適合新遊戲的引
擎。「同時，我們還要考慮畫面風格。每個遊戲引擎都有著獨特的畫面，因此，我需要找
到最適合我們的一種。」

除了尋求新技術，他還想為公司尋找一種最好的工作模式。「現在我知道了，我需要一個
更有親密感的工作室，」 他說，「倫敦的遊戲工作室 Media Molecule 最符合我的想法
。」

「典型的日本公司就像是軍隊。有等級。有自上而下的命令。Media Molecule 完全不同
。比如，許多女性員工在那裡工作。那真是一種奇怪的感覺。但與此同時，它又給人一種
家庭的感覺。我希望自己的公司也是如此。」 另外，在許多成功的遊戲工作室，廚房是
非常重要的。「例如，在 DICE，他們有 40 個微波爐，還有許多的咖啡機。Media

小島秀夫以製作大型遊戲而聞名，因此，他的新遊戲也要媲美其他大型工作室的作品，不
過，這更多是指質量而非規模。他特別強調了遊戲對玩家的情感影響力。與此同時，他又
堅持說，公司規模永遠不會像科樂美一樣。「我想要公司保持小型，那樣的話，我們甚至
不需要會議了。我可以直接與員工交談。我覺得，100 人就是這種工作方式的極限了。」

在交談中，小島秀夫還批評了日本的遊戲公司。他說，「在日本公司，創作者得不到太多
的尊重。歐美公司試圖發揮員工的最大能力，並以此推動遊戲的成功。」 日本公司主要
關注遊戲的商業成就。「他們看中的只是遊戲能夠帶來多少錢，經常進行這類計算。高管
對遊戲內容的興趣不大。這是對藝術的傷害」。

小島製作試圖改變這種現狀。「小島製作不會成為那種要求人們奉獻生命的日本公司。我
不計劃讓人們為我工作 20 年。有才能的人應該去闖蕩世界，創造自己名號下的東西。我
想要促進這種事情的發生。」

儘管如此，他仍然堅持認為，公司應該由一位有遠見的人掌舵。「如果把工作分配太細，
那麼你就會面臨風險，」 他說，「我是阿德曼動畫公司導演 Nick Park 的忠實粉絲。他
花了 7 年時間製作自己的第一部電影，使用了定格動畫技術。結果是令人驚嘆的。」

在《A Grand Day Out》成功後，Nick Park 得到夢工廠的資助，為其製作一部大電影。
夢工廠不希望一部電影花上 7 年製作，於是，他們把任務分配給許多的製作公司，想要
在 18 個月內完成電影。「你可以看到結果的不同，」 小島說，「與 Park 的早期作品
相比，《落跑雞》就沒有那麼驚豔了。」

對於小島秀夫來說，這個故事有值得學習之處。「在超級複雜、長期性的工作與快速出品
之間，我試圖找到一個中間地帶。我們不可能為下一款遊戲花費 7 年時間。但是，如果
我趕工的話，它或許達不到人們的期望。」