金馬獎圓滿落幕，但有些關於電影的問題仍懸而未決。當獲得最佳導演的中國片《嘉年華
》文晏上台領獎時，講的第1句話是：「這個獎最大的意義之一是《嘉年華》可以不用抽
籤就在台灣上映了！」台下一陣歡呼。但不知台下的文化部長鄭麗君聽來只是為該片開心
？或替文化部對中國片有「限制配額」的制度感到尷尬？

台灣限制中國片每年僅能10部在台上映的「陋規」始終未改，多年來，許多影人對文化部
建言後，目前稍有改善，若在奧斯卡金像獎及坎城、威尼斯、柏林3大影展獲獎之片可免
抽籤。但要在這4大殿堂得獎的機率，其實數年難得一見，受惠者微乎其微。

另外，文化部也釋出若奪得金馬獎最佳劇情片、最佳導演2項的中國片，也可免抽籤。但
，最佳紀錄片、最佳動畫片，這些不同電影形式類別中的最高獎項得主，為何不能比照「
劇情片」免抽籤？難道影像「形式」也有高低端之分嗎？

今年由《老獸》涂們稱帝，台灣觀眾認識他的應該寥寥無幾，當他擊敗金城武、莊凱勛和
黃渤等人時，關注金馬盛事、熱愛電影的人們，除了早前在金馬影展限量場僅約百餘人看
過的，其餘成千上萬的大眾們，誰能有共鳴？誰理解他為何而贏？因為根本沒看過。

幸虧，《老獸》抽到今年10部配額之一，關心的觀眾可以補看；若沒抽到，關切的影人或
觀眾們即使到了下一屆，「涂們」對他們依然只是個「名字」。而且，今年10部配額中，
居然還有去年影后得獎作《七月與安生》，這「舊片」足足慢了1年多，明年才能在台灣
上映，台灣何時與時代如此脫節。

當然受限法規，服貿未過，增加為15部配額的條文無法實行。但事有變通，近日不少影人
熱議，文化部能否讓只要「提名」金馬獎的中國片便能在台上映？ 畢竟，金馬獎被認為
是華語界的奧斯卡，尤其李安接棒下任金馬獎主席，顯然會更加提升國際能見度。這樣高
度兼容並蓄的獎項，能純以藝術論較，讓中國佳作不受限入圍，為何在同個時空的文化部
，竟跟不上金馬腳步，依然故步自封？

能入圍金馬獎，相信在專業評審評選下，必然有其可欣賞之處。中國片影響國片市場從歷
來數字看來，根本就不需擔心。且不論究竟有多少觀眾會買票去看，單就台灣電影產業而
言，在這兩岸三地影人早已跨地域合作的趨勢下，台灣電影從業人員能觀摩對岸的成品、
技術；看到台灣影人赴中國發展的結果、看到台灣演員在中國片裡的表演？在最沒有語言
隔閡的大華語市場而言，難道沒有提升自我競爭力的藝術交流意義嗎？文化部官員何不趁
此時機，認真思考這弔詭的問題該如何化解。

順帶一提，金馬獎自2010年增設「最佳新導演獎」後，從未有入圍「最佳新導演」的人，
同時入圍「最佳導演」，雖然金馬執委會表示並沒有不可同時提名的規定，但今年問鼎最
佳劇情片的《大佛普拉斯》的黃信堯，甚至過去也同時提名影片及新導演的《一個勺子》
陳建斌、《爸媽不在家》陳哲藝，都是如此。

這在許多影評人眼裡感到納悶，畢竟最佳劇情片與導演獎項可能互相烘托而評斷，但這「
不成文的慣例」，讓曾參與評審的人表示，「他」的最佳劇情片成績夠高，也想投給他最
佳導演，但是，他沒入圍。（張哲鳴／台北報導）