回看板
Disp BBS
作者 saiulbb (#KEEP MLB GREAT!)
標題 [新聞] 「為什麼電影人選擇去釜山」都36歲了！東京影展何時才能找
時間 Mon Dec  4 23:59:31 2023

備註請放最後面 違者新聞文章刪除

1.媒體來源:
※ 例如蘋果日報、自由時報（請參考版規下方的核准媒體名單）
※ Yahoo、MSN、LINE等非直接官方新聞連結不被允許
地球圖輯隊

2.記者署名:
※ 若新聞沒有記者名字或編輯名字，請勿張貼，否則會被水桶14天
※ 外電至少要有來源或編輯 如:法新社
影視 許家銘 2023-12-04

3.完整新聞標題:
※ 標題沒有完整寫出來 ---> 依照板規刪除文章
「為什麼電影人選擇去釜山」都36歲了！東京影展何時才能找到定位

4.完整新聞內文:
※ 社論特稿都不能貼！違者刪除（政治類水桶3個月)，貼廣告也會被刪除喔！可詳看版規
看電影的人大致分為：看院線電影的，看串流電影的，以及第三種喜歡在影展看電影的。
當多數人以為看影展的人是少數，甚至是文青限定時，甫於上週盛大閉幕的台北金馬影展
，卻年年創下銷售紀錄，成為熱愛看電影的影迷們，可以一整天窩在電影院裡最好的時光
。


在台灣看影展還不夠，「出國參加影展」也是許多電影迷的夢想之一。此次，DQ編輯團不
只來到東京出任務，也親自參加36屆東京國際影展（Tokyo International Film
Festival）帶回第一手報導。

作為日本國內唯一獲得FIAPF（國際電影製片人協會）認証的競賽型國際影展，東京影展
是亞洲最大規模的國際影展之一，也是一年一度的影壇國際盛會。

然而，作為一個年紀上已經邁向成熟大人的東京影展，卻屢屢被批評「沒有特色」，適逢
36週年，東京影展面臨的挑戰似乎也越加艱辛。

曾經大刀闊斧的東京影展
回顧第一屆東京影展，當時正值日本風俗法修改的動盪時期，日本的電影審查制度對於露
出第三點的「毛髮審查」非常嚴格，根據明治43年（1910）年制訂的「關稅定率法」中，
嚴格禁止露出第三點的電影於日本上映。


但東映名譽會長岡田茂、前吉卜力工作室社長德間康快，秉持著不要成為他國的笑柄，以
及不得以國內的法律和倫理，評價他國藝術作品的準則，直接與政府進行談判，最後該屆
所有有疑慮的作品，都通過「不含淫穢表達」的審查，以特例的方式允許在東京影展「一
刀不剪」的形式放映所有電影。


然而，當年擁有捍衛藝術自由魄力的東京影展，如今卻被批評——定位不明、沒有自己的
哲學，以及缺乏一致性。

東京影展為什麼屢屢遭批？
2018年，擔任影展評審之一的菲律賓導演布里蘭特曼多薩（Brillante Mendoza）對於提
名東京影展競賽單元的作品提出質疑，「我自己也是電影導演，但這些入選競賽片的作品
缺乏一致性，將藝術電影和娛樂電影，放在一起進行評審根本不切實際。」


「如果獲得大獎的作品沒有獨特之處，東京影展將不再受到全球電影從業者的關注。」

隔年，山田洋次導演在東京影展開幕記者會上嚴肅表示，「希望東京影展能早點找到自己
的『哲學』。」同屆的評審團主席章子怡也表示，「不管是什麼影展都會有屬於自己的特
色，今後東京影展最重要的任務勢必是要趕快找到自己的位置與定位。」


日本獨立影片發行公司Winery Productions的負責人達倫阿夫沙爾（Daren Afshar）更是
批評，「東京作為一個Ａ級影展，卻缺乏與之相配的光彩和地位。」

「雖然東京是一個美妙的城市，但對於洛杉磯的業界人士來說，他們需要一個能讓他們忍
受12小時長途飛機與時差，只為了來參加東京影展的理由。」

為什麼東京影展沒有自己的特色？曾多次批評東京影展的是枝裕和導演，就表示「東京影
展的『競賽片單元』沒有建立與創作者之間的連結，彷彿只是為了固守A級影展的標籤，
維護亞洲大影展的自尊心。」


影展也有分門別類？
1993年創立的國際電影製片人協會（International Federation of Film Producers
Associations，簡稱FIAPF），認證全球來自29個國家、43個國際影展，並將影展的性質
類型分門別類：

Ａ級影展：擁有競賽片單元，且不設定特定的主題。其中，威尼斯影展、坎城影展、柏林
影展即是最具影響力的A級影展。

Ｂ級影展：同樣有競賽片單元，但具有特定突出的主題。例如，釜山影展注重亞洲新銳導
演、西班牙錫切斯影展以恐怖、奇幻為主。

Ｃ級影展：不設競賽片單元，主以「觀摩」各國影片為主。例如加拿大多倫多國際電影節
。

Ｄ級影展：以紀錄片、短片為主。

起初，FIAPF將影展分門別類的原因，是為了確保影展擁有公開透明的評選流程，保障合
法上映的智慧財產權。

然而，將影展分類是否也是變相抑制影展的風格？2022年，日舞影展主席傑弗里吉爾摩（
Geoffrey Gilmore）便曾厲聲批評，將國際影展分類的作法，只會讓影展走向平庸。

東京影展的內憂外患
東京影展遇到「內憂」，除了找不到自我定位之外，成立時間晚了11年的韓國釜山影展，
在短時間內成功壯大，成為東京影展現今所面臨最大的「外患」。

不同於東京影展對「A級競賽型」的堅持，1996年成立的釜山影展一開始便決定要走出自
己的路。

雖然同樣設立競賽單元，但釜山致力於提拔新銳導演、設立「亞洲計畫市場」、「亞洲電
影資金」等獎金創投單元，提供沒有足夠資金拍新片的電影人一個可以繼續靠電影吃飯的
舞台，等到創作者成長茁壯，帶著新片「回娘家」後，影展與電影人之間便建立了更密不
可分的信賴關係。


此外，釜山影展的市場展也成為亞洲電影版權的交易中心。因此，當釜山影展和東京影展
舉辦時間只相差兩週時，多數人往往會選擇飛去韓國的釜山影展。

寧可去釜山影展
比較今年東京影展與釜山影展幾項數據，舉辦天數相同、上映影片數也相距不遠，但釜山
影展的入場人數卻幾乎是東京影展的兩倍。

根據東京影展主辦單位UNIJAPAN年度收支預算書的數據，自日本致力推動酷日本（Cool
Japan）軟實力的宣傳政策後，2014年經濟產業省與文化廳對東京影展的預算也直接翻倍
，雖然參加人數逐年增加，但相較於釜山影展，一般大眾對於東京影展的普遍關注度仍較
低。


對於釜山影展的崛起，從2020年開始擔任選片人市山尚三認為，釜山影展的成功來自於全
方面的邀請計畫。除了韓國主要發行商會輪流舉辦派對之外，同時也會邀請許多歐洲影展
策展人或是大型片商的高層，因此，為了推銷自家的作品，許多來自世界各地的製片或導
演都會自掏腰包、搭飛機前往釜山。


「對歐洲人來說，來到釜山影展就可能挖到新銳亞洲電影人才，因此，『訪問亞洲影展的
首選就是釜山』的說法也變得越來越流行。」

政治歸政治，影展歸影展？
提到釜山影展的成功，雖然韓國政府的扶植功不可沒，但政治與藝術之間必須保持適當的
社交距離，也一直是釜山影展所堅持的。經濟上，釜山影展雖然仍仰賴政府的資助，但同
時也設立募資部門，積極地、有系統地找錢，尋找贊助商。


因為一旦全然仰賴政府，就會遇到政治干涉藝術的情況。例如2014年，原訂於釜山影展放
映一部關於世越號沉船紀錄，批判朴槿惠政府消極處理的紀錄片《潛水鐘》（），
卻傳出遭到當地政府要求取消，引起韓國電影界強烈的抗議。雖然電影最後以「捍衛
藝術獨立自主性」為由成功首映，但是在隔年，釜山市政府卻大幅刪減影展預算，被形容
是政治干預的秋後算帳。

當釜山影展致力於維持藝術的獨立性時，另一邊的東京影展，過去曾多次邀請內閣總理大
臣野田佳彥、麻生太郎、安倍晉三等政治人物出席站台。對此，導演是枝裕和認為，「我
反對邀請首相來影展，但如果影展方認為不得不提出邀請的話，對方就必須拿出適合影展
場合的言論和內容。」


「如果無法談論有多麼熱愛電影，或是因電影而生的文化議題，身為一個國際電影節就不
該邀請國家元首。」——是枝裕和

定位還要找多久？
2014年，東京影展因為使用「勿忘日本是世界被尊敬的導演出身國」、「TOKYO超越坎城
、威尼斯、柏林的日子終將到來！」作為宣傳語，引發電影人士的批評。

2008年，東京影展主打綠色環保主題，以回收材質製成的綠色地毯，取代傳統的紅地毯。
但也因為綠色的地毯，在照片呈現上並不突出，也無法襯托出演員們的臉，2014年宣布恢
復紅色地毯。


但這一系列求新求變，也讓東京影展始終處於定位不明、持續「摸索中」的階段。日本影
評人北川玲子指出，「即使過了三十多個年頭，似乎也沒有形成一個屬於東京影展的『傳
統』。造成這種情況的主因是在於，每次只要更換影展主席，整體營運方針就會跟著改變
。」


影展老大換人做做看
曾經的電影大國，如今卻成了連國際影展都辦不起來的國家。近年，東京影展也終於意識
到自身的原地踏步，決定從「上頭」開始，進行了一系列重大改革。

2019年，東京影展找來了擁有多年外交官經驗、駐義大利大使的安藤裕康，擔任第11任「
影展主席」，希冀透過他的外交手腕，牽起日本與各國電影人的交流的橋樑。上任後，安
藤裕康隨即邀請各界電影人士給予建議，並參考導演是枝裕和的建議設立TIFF Lounge，
在影展期間開辦對談講座、大師講堂；今年更一手促成文溫德斯（Wim Wenders）擔任評
審團主席，同時廣邀來自世界各地的知名導演，一同歡慶「小津安二郎誕生120年」紀念
放映活動。


2020年，曾擔任17年「競賽片選片人」的矢田部吉彥，則正式交棒知名電影製片市山尚三
；過去他曾參與賈樟柯、侯孝賢等導演的跨國電影製作。上任後，他也大幅提升「亞洲電
影」的比例，並將原本選映日本電影「映画Splash」合併至「亞洲未來」單元，希望能刺
激日本新銳導演的競爭力。此外，也一改過去將個別單元交由不同的選片人負責的做法，
希望以市山尚三為首的「選片團隊」能走出專屬於東京影展的選片風格。


如果東京影展不在東京
安藤裕康上任後，也聽取各界意見將影展主會場從高檔的六本木轉移至日比谷、有樂町、
銀座地區，

「銀座、日比谷是東京都的中心，銀座更被稱為日本的電影之城，更適合做為影展的主要
會場。」

過去影展主會場僅在複合式商業區六本木之丘（Roppongi Hills）的TOHO電影院內放映，
六本木雖貴為東京高級地段，但因為區域較封閉，難以吸引一般民眾注意。此次搬家，就
是希望能讓影迷與國際影人穿梭各戲院之餘，也能享受銀座當地的節慶氛圍。


這並不是東京影展第一次搬家：1985年，首屆東京影展舉辦的會場，是以東急集團（東急
株式会社）旗下在澀谷區內的電影院，作為主要放映地，而後也曾在京都、秋葉原等場地
舉辦，直到2009年，才正式移至六本木。


但，這些場地都不是為影展而生的。

放眼世界各地的國際影展，坎城自1948年開始即是以高級度假勝地聞名；威尼斯是全球旅
遊勝地之一；聖塞巴斯提安（San Sebastián）更被譽為歐洲最漂亮的沙灘；釜山是韓國
的避暑勝地，同時也是被稱為大海、高山、大河和諧相融的「三抱之鄉」。唯一的例外是
柏林，因為影展最初的目的是為了向東德宣傳西方文化。


「以現代的角度來看，高級度假勝地對國際影展來說沒有太大的意義。但是一個影展仍不
能缺少大明星和導演走紅毯的吸睛畫面。」日本大學藝術系電影學科教授古賀太表示，

「舉辦城市的華麗形象，在影展中仍發揮其重要作用。在非日常的空間中，電影這種如夢
似幻的產業才更顯得閃閃動人。」

「黑幕」裡面的東京影展
不管是威尼斯、坎城、柏林，都有屬於影展的專用場館，並賦予「電影殿堂」的美名；釜
山影展可以容納4000千人戶外劇場的電影殿堂，也早於2011年正式落成。反觀東京影展，
雖將主會場移至交通方便、具有歷史意義的銀座地區，儘管連動多家戲院放映，但最大的
影廳依然僅能容納900多人。


此外，今年的東京影展開幕典禮也發生一項小插曲，在紅毯開始前一小時，現場突然架設
近兩公尺高的黑色布幕，將路過的民眾紛紛阻擋在外。根據《AREA》報導，似乎是在影展
的募資平台贊助紅毯儀式的民眾抱怨，「花了很多錢進來，外面的人卻可以免費看到。」

因此，如果東京影展無法離開水泥叢林，就必須思考如何讓東京影展變成人人都可以享受
、在街上「邂逅」電影的地方，而不是在「黑幕重重」後面辦給自己人的活動。

性別平等怎麼走？
安藤裕康上任後的改革，也包括在2021年3月加入提倡從業人員的性別平等推廣，致力推
動影展的男女平權透明化，成為第一個簽署Collectif 50/50的亞洲影展。

然而，在2022年東京影展女性導演的比例，從前年的26.2%下降到14.8%；今年15部入圍競
賽片的作品中，也只有兩部是由女性執導的。面對此項數據東京影展表示，「在選擇作品
時，優先考慮的是作品的質量，而非性別平衡。關於女性比例下降的原因，我們認為應該
是女性導演作品較少的緣故。」


針對女性導演在日本難以得到拍片資源的問題，近年東京影展積極舉辦一系列講座，希冀
能透過公開對談，將工作環境與性別差異議題變成公眾議題。

「希望能藉由東京影展，提高人們對於電影勞動環境、職權霸凌與性騷擾的重視與關注度
。」——演員 橋本愛

影展影展，幾月開？
對於電影愛好者來說，影展是屬於電影的節慶，可以看到平常難以看到的作品，在獨立藝
術與主流商業之間，多元化地呈現不同觀眾的喜好，以及來自世界各國的風俗民情與世界
觀。而對於一部電影來說，影展也是「被看見」的方式，選擇對的市場與影展，才會有對
的觀眾。


但曾幾何時，就連享譽國際的日本知名導演們，都不願意在東京影展「首映」自己的電影
？

「衡量一個國際影展的標準，看得是世界首映的數量。」前東京影展主席矢田部吉彥曾表
示「但很遺憾的，如果你問我為什麼一部電影要等到東京影展才進行世界首映，老實說我
回答不出來。」


從二月的柏林影展、五月的坎城影展、八月的威尼斯影展、九月有奧斯卡前哨戰的之稱的
多倫多影展，再到十月初的釜山影展，面對遲至十月底才舉辦的東京影展，長年被批評只
是撿其他影展沒有播映的「拾穗者」。


對此，現任影展主席安藤裕康也於今年鬆口，「我們收集國外影片的時間剛好正值暑假，
因此很容易遇到難以和發行商取得聯繫的狀況，這是東京影展的劣勢。雖然我們的確有考
慮將影展移到更好時間，但老實說這並不容易。」


拭目以待，東京影展的蛻變
不管什麼領域，只要有傾聽就會有進步。

過去東京影展會先行放映未來即將上映在日本的電影，但選片人市山尚認為這樣的作法，
會選入一些作品個性較低的娛樂電影，導致整個影展的概念變得混亂。因此，為了選出能
凸顯「作品本位」的片單，市山尚三儘量避免選映未來確定會在日本上映的作品，而是積
極爭取只有在影展上才能看到得，來自世界各國個性鮮明的作品。


2020年，廢除獨享國內大型片商的「特別招待」單元；2022年，以傳遞導演黑澤明精神、
鼓勵電影創作新銳為宗旨的「黑澤明獎」睽違14年重啟。

今年，在影展主席安藤裕康的帶領下，東京影展有了比往年更多的影人交流，包括邀請亞
洲各國的學生來日，並由導演是枝裕和開班授課；由大使館、贊助商主辦的影人派對，旨
以促進電影人之間的交流。


「當我還在外交部工作時，就發現日本對於文化藝術的不重視。首先是政治、經濟和社會
，最後才是文化，我認為這樣很奇怪。

我也聽說很多人都會跳過東京，選擇去釜山影展。但日本真的有很多很棒的導演，所以我
們一定有潛力成為很棒的影展，只要我們竭盡所能，一定會更好，但在那之前，我們需要
更加努力。」


5.完整新聞連結 (或短網址)不可用YAHOO、LINE、MSN等轉載媒體:
※ 當新聞連結過長時，需提供短網址方便網友點擊
https://dq.yam.com/post/15828

6.備註:
※ 一個人一天只能張貼一則新聞(以天為單位)，被刪或自刪也算額度內，超貼者水桶，請注意
※ 備註請勿張貼三日內新聞(包含連結、標題等)
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 219.85.16.87 (臺灣)
※ 作者: saiulbb 2023-12-04 23:59:31
※ 文章代碼(AID): #1bRVTbng (Gossiping)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Gossiping/M.1701705573.A.C6A.html
※ 編輯: saiulbb (219.85.16.87 臺灣), 12/05/2023 00:00:11
→ diabolica: 日本乖乖搞動畫電影辣1F 199.19.225.215 美國 12/05 00:00
推 OPPAISuki: 日本真人電影就不行了 剩動漫2F 36.225.185.65 台灣 12/05 00:02
推 ga3322165: 日本動漫騙騙肥宅還可以 真人就別拍了吧3F 203.69.123.207 台灣 12/05 00:07
推 chuegou: 寫得很不錯 給個推5F 1.160.229.236 台灣 12/05 00:21
噓 ssisters: 什麼爛標題 釜山影展是近年興起 以前一直是東京影展在前
另外，你怎麼不先關心一下金馬影展跟台北電影節的定位？6F 123.193.101.192 台灣 12/05 00:27
→ sate: 應該轉電影版10F 150.116.149.39 台灣 12/05 01:00

--
作者 saiulbb 的最新發文:
點此顯示更多發文記錄