台灣文創喊了多年，始終遭批太商業。學者對台灣文創發展現況各有不同意見，藝術家姚
瑞中指台灣已有「文創後遺症」，造成不少創作者一味迎合市場；東吳大學社會學系副教
授劉維公則認為，台灣文創整體已進步，有很強的原創性，接下來要觀察的應是文化部有
無趕上時代變化的政策。

姚瑞中指出，「文創」根本是台灣自己發明的名詞，被視為文創源起的英國，用的名詞其
實只是「創意產業」（creative industry）；台灣加入「文化」後，卻讓通俗文化在「
文創產業」中占極大比例，排擠其他當代、前衛乃至較小眾、學術性的文化。

「文創產業現在包山包海，連文創夜市都有，變成傾向消費主義邏輯」。姚瑞中認為，如
此文創產業恐變成「文化工業」現象，只想創造消費。他建議政府談文創時，應將文化產
業和娛樂工業區隔清楚，否則恐像台灣文創院模仿的對象韓國一樣，振興了娛樂工業，卻
打擊精緻文化。

姚瑞中認為，這樣的文創後遺症，造成主事者只看人次、產值，不看原創精神。他感嘆，
他教書十幾年，發現越來越多學藝術的學生都改行賣咖啡、開小店，因為大環境並未提供
他們發展精緻藝術的環境。「文創推久了，深度文化可能被消費市場、通俗文化稀釋，忽
略歷史縱深，只剩小清新、小確幸」。他認為文創者在爭出頭之際，不能只變成為政策背
書。

劉維公則認為，文創近年常被批判為商業、庸俗，但就他多次與文創工作者深談的經驗，
他們其實有很深入的想法。「思考文創，應看它是否缺乏個性、原創性，否則文創產業不
商業化要幹嘛？若無法得到消費者支持，就不是文創產業。」

劉維公認為，該思考的是現行文創政策有否進步，包括文博會展示方法有否改變，否則網
路平台都買得到文創商品，文博會存在價值為何？他舉例，英國雖不講「文創」，但舉辦
類似文博會時，都以整個街區甚至城市串聯，認為台灣文博會應也走出展場，串聯巷弄文
化。

他舉例，像台北、台南、台中等許多區域，因為富有文創性格的店家，形塑了城市特色，
帶來觀光效益，振興地方經濟，這都是文創工作者的貢獻。他認為，重點在於現在文化部
要端出何種整體政策，不能只停留在吃老本。