這是Wit Studio在2015年製作的動畫電影，原作是伊藤計劃與圓城塔合寫的科幻小說（前
者只寫了少部分）。但我對科幻小說涉獵有限，因此不是因為原作的關係，而是因為導演
牧原亮太郎才接觸這部作品，我太喜歡他編導的《花園裡的吸血鬼》了。

故事發生在十九、二十世紀之間，在一個架空歷史世界裡，人類發明了使用「靈素」來讓
死者復活的方法。然而所謂復活，其實只是讓死屍成為能夠機械動作的空殼，於是這些復
活的「屍者」就被運用在各種勞動、戰爭等工具性目的上，無知覺地成為人類的僕役，幾
乎是工業革命後血汗勞工（或資本主義社畜？）的諷刺寫照。

在這個充滿活動死屍的世界裡，主角華生博士也使用靈素復活了他死去的摯友星期五，但
他要的不只是空殼，而是真正能讓靈魂回歸的方法。於是他與情報機關合作，走遍世界尋
找Victor Frankenstein的筆記，據說後者曾經製作出一個有靈魂的屍者。故事主軸大致就
是華生的探求之旅，張力也集中在劇中人物對靈素、靈魂或至愛之人的執著上。

以一般觀眾對電影故事的要求來說，我覺得本作很難令人稱讚。首先在人物使用上，雖然
原作似乎已是如此，但直接搬用其他著名小說裡的人物，比如華生、Victor Frankenstein
、卡拉馬助夫等等，應該是很吃力不討好的事。一方面很難寫出原作的風采，而如果只是
彩蛋式的挪用名字，也很容易變得膚淺。或許原作使用這些人物有其深意，但就動畫來看
，作用不大，甚至有點徒增尷尬。

劇情鋪展也讓人覺得凌亂，許多地方十分古怪，甚至也沒有解釋。比如尼可萊一路不辭辛
勞帶華生到阿富汗尋找新型屍者的秘密，結果在抵達後隨即演出自殺秀，讓自己被卡拉馬
助夫轉化成新型屍者；後者更離奇，在尼可萊死後也自我轉化，慘死在華生面前。彷彿為
了要警告華生屍者技術的恐怖，這二人非要把他老遠帶到阿富汗，再合演一齣驚悚劇嚇嚇
他才行，但必要性為何？大概無。

至於其他電影式動作場面的俗套、「天降奇兵」式的名角大亂鬥（確實有鸚鵡螺號出場）
、主角在結尾高潮場面對反派大喊「這是我們的意志！」的莫名其妙尷尬熱血，並沒有在
我心中加分多少，甚至減損了看片的興致。或許在大螢幕上映時這些熱鬧場面有些效果，
但似乎是缺少內在邏輯的。

但我其實沒有對本片完全失望，因為它畢竟有好處。動畫主軸是華生對逝去朋友的情感，
而全片確實也沒有背叛這個主題。他表面上以科學或真相之名踏上尋找Victor筆記的旅途
，但所有人都知道，他的核心動力其實是找回朋友的靈魂，和他再次相見，只是這麼的單
純，而且近似瘋狂。因此即使尼可萊等人演出驚悚的自殺秀，警告他絕對要銷毀筆記、即
使隊友已經身陷死戰，他也執意要分析完筆記內容才走、即使所有人用命換來事件和平落
幕，他也要私藏幾頁筆記殘本，最後不惜用自己的生命當賭注，將自身轉化為屍者。

從一種表現瘋狂的觀點看，本片有些片段是極美的。比如尼可萊和卡拉馬助夫成為屍者後
，整個村子沒有活人存在，但他們的屍體仍舊在火爐邊過著先前的生活，讀書、喝酒、用
餐。或在看似圓滿落幕的結局後，華生仍執意將自己轉化為屍者，在轉化過程中，他還眷
念著在這之後，「會不會看到你（星期五）呢？能不能聽到你的聲音呢？」「我想再一次
，跟你......」話沒說完，他就進入無邊的黑暗了。

我想本片最大的優點，還是忠實表現了一種近於瘋狂的情感。即使整個世界或人類因此毀
滅，即使拿自己的生命當作實驗品，也要賭那千萬分之一「再看到你、聽到你」的機會。
單就這點，對我來說也就夠了。